El mundo de la publicidad ha cambiado radicalmente durante la última década, pero lo que no ha cambiado es la necesidad de presentar productos y servicios a través de la imagen y de la narración visual.
Este curso de postgrado se focaliza en el trabajo editorial y de publicidad, lo que incluye conocimientos en diseño, edición fotográfica para libros y revistas, producciones comerciales... Un trabajo personal, sólido y atractivo que puede marcar la diferencia cuando se trata de convencer a clientes y agentes comerciales.
Objetivos
• Ofrecer una visión de las tendencias actuales en fotografía publicitaria y editorial. Poner en práctica las herramientas y conocimientos utilizados en fotografía publicitaria
• Presentar los diferentes tipos de práctica en fotografía publicitaria
• Reflexionar sobre el papel del fotógrafo/a en los medios de comunicación
• Entender las claves de las campañas publicitarias de éxito
• Desarrollar un proyecto personal para destacar en la industria con un perfil creativo propio
• Analizar las prácticas fotográficas en el contexto de medios y agencias
• Familiarizar a los alumnos con los métodos de trabajo contemporáneos en los campos de la producción, la gestión de un estudio, la post-producción y la publicación
• Analizar los retos y limitaciones del mercado en tiempos de fuerte convergencia y edición de medios
Salidas Profesionales
• Fotógrafo de prensa y medios de comunicación
• Fotógrafo editorial
• Artista de post-producción
• Editor de imágenes
• Asistente de agencia
• Art buyer
Duración y Horario
Octubre 2018 - Enero 2019
10.00-14.00 h (l-v, 3, 4 días por semana)
- Ofrecer a los alumnos una visión de las tendencias actuales en fotografía publicitaria y editorial.
- Poner en práctica las herramientas y conocimientos utilizados en fotografía aplicada.
- Presentar los diferentes tipos de práctica en fotografía aplicada.
- Reflexionar sobre el papel del fotógrafo/a en los medios de comunicación.
- Experimentar lo que significa crear una campaña profesional lo suficientemente buena como para ser publicada.
- Desarrollar un proyecto personal para destacar en la industria con un perfil creativo propio.
- Analizar las prácticas fotográficas en el contexto de medios contemporáneos.
- Familiarizar a los alumnos con los métodos de trabajo contemporáneos en los campos de la producción, la gestión de un estudio, la postproducción y la publicación.
- Analizar los retos y limitaciones del mercado en tiempos de fuerte convergencia y edición de medios.
- Fotógrafo de prensa y medios de comunicación
- Fotógrafo editorial
- Artista de post-producción
- Editor de imágenes
- Asistente de agencia
Ramón Palacios-Pelletier es un fotógrafo estadounidense, que estudió en San Francisco y se formó en Nueva York ayudando a fotógrafos como Mark Seliger y Max Vadukul. Es especialista en retratos y trabajos editoriales. Su obra incluye actores famosos, escritores, músicos y modelos.
Su trabajo ha aparecido en: L’Officiel, Liberation, Le monde, Studio/Cine Live, L’Equipe, Madame Figaro, Premiere, Elle , Psychologies, El Pais, El Mundo, Esquire , Elle, GQ, Rolling Stone y New York Magazine
Ha realizado portadas para Universal Records, Mercury Records, Sony/BMG y EMI Records.
Artista y Fotógrafo
Nació en 1979 en Zaragoza, España. Su trabajo ha sido reconocido con becas en España y America como Ranchito o Casa Velazquez. Además su trabajo ha sido expuesto en exposiciones en Brasil, Londres o Palma de Mallorca.
Cofundador de CARMELA
CARMELA es un laboratorio creativo de I+D, con base en Madrid, que desarrolla posibilidades visuales para la innovación y medios experimentales que lleva la simplicidad a sus más poderosos límites estéticos. Su trabajo explora los usos de creación de historia, transmedia y la creación de nuevas formas de alfabetización y gramática visual a través de diversos formatos. Actualmente trabaja entre España, Suiza, Méjico y Canadá.
Fotógrafo
Álvaro estudió fotografía en la Academy of Art en San Francisco y ha trabajado para el New York Times, Leica Photographie International, GQ, Squire, Harpers Bazaar, The International y otras revistas internacionales. Desde 1991 ha participado en diversas exposiciones individuales y colectivas
Fotógrafo editorial
James Rajotte creció en Penssylvania, EEUU. Estudió Geografía en Penn State University antes de obtener un Máster en Fine Arts de la Visual Studies Workshop de Rochester, Nueva York. Durante tres años fue profesor en el Rochester Institute of Techonology, impartiendo narrativa fotográfica y fotoperiodismo. Ahora trabaja a tiempo completo como fotógrafo editorial desde Madrid, con clientes como el New York Times, The Wall Street Journal, El País Semanal y muchos otros.
Fotógrafo
Ivory Serra ha trabajado como fotógrafo en Nueva York durante 15 años. Obtuvo un Máster en Bellas Artes en Hunter College, y enseñó fotografía en NYU durante 5 años. Serra ha trabajado como primer asistente para algunas de las figuras más importantes en el mundo de la fotografía de celebridades. Grandes nombres como Annie Leibovitz, Philip Lorca DiCorcia, Frank W. Ockenfels, Mark Seliger, Willy Rizzo, Martin Schoeller y Peter Beard han confiado en su enorme conocimiento técnico.
Entre 2002 y 2004, Serra fue el fotógrafo oficial de AOL Music, documentando las sesiones de grabación de más de 35 músicos, como Robert Plant, Peter Gabriel, Sheryl Crow y Kid Romeo. Sus fotos se han publicado en diversas revistas, como Rolling Stone, Newsweek, Time, XXL, Revolver, Guitarworld e ID, y han aparecido en varios libros, como Hip Hop Immortals, el catálogo de la exposición Beautiful Losers y Full Bleed.
Este Curso de Postgrado es uno de los tres módulos que componen el Máster de Fotografía Profesional, un programa compuesto por tres módulos que pueden ser realizados de manera independiente:
Curso de Postgrado de Fotografía Publicitaria y Editorial
- Tipo de curso: Postgrado
- Idioma: English
- Escuela: IED Visual Communication
- Créditos IED: 20
- Fecha Inicio: Octubre 2019
- Duración: 4 meses
- Horario: Mañana y tarde 10.00-13.00 h (l-v, 3, 4 ó 5 días por semana). Los workshops de producción en plató tendrán un horario de 10.00 a 14.00 h.
- Asistencia: Presencial
- Titulación: Privado al término del curso el alumno recibirá un certificado acreditativo.
- Dirigido a: Estudiantes con títulos en Fotografía, Bellas Artes , Medios, Publicidad o Comunicación. Jóvenes fotógrafos que quieran especializarse en fotografía profesional. Fotógrafos que trabajan en el sector y que quieren desarrollar su propio estilo en su trabajo profesional y personal.
- Proceso de admisión: · Currículum vitae.
· Carta de motivación. · Conocimientos técnicos en fotografía (Nivel del curso One Year Photography
del IED Madrid o equivalente); también se requieren conocimientos básicos de
postproducción y estar familiarizado con los distintos formatos audiovisuales.
· Porfolio de un proyecto artístico · Entrevista personal en caso de que la dirección lo estime necesario.
· Para poder participar en el curso, el alumno ha de disponer de su propia
cámara.
- Tasa de matrícula: 1200 €
- Tasa del curso: 3900 €
